Le blog des auteurs des livres "Global Techno" (2007), "Global Tekno" (1999) et "Digital Magma" (2006)
À écouter en ligne, une interview de Jean-Yves Leloup, par David Chauveau, réalisée en octobre 2012, dans l’émission culturelle, Table des Matières (Fréquence Paris Plurielle), à l’occasion de la sortie de son dernier ouvrage, "Les Basiques : la musique électronique", paru en ligne sur le site Olats.org.
Corps/Machine Mix by Jean-Yves Leloup on Mixcloud
Avec Atom TM, Shed, Xhin, Robag Wruhme, Zanési, Laurie Anderson…
Un preview de leur album peut être écouté sur leur page Soundcloud.
Ce nouveau CD peut être considéré comme leur premier véritable album. Depuis leur débuts en 1992 au sein de la scène rave et techno, le duo de DJ et d’artistes sonores fondé par Jean-Yves Leloup et Éric Pajot s’était en effet plutôt illustré à l’aide de mixes, de montages et de collages sonores, présentés sous la forme d’émissions de radio, de cinémixes, de performances ou d’installations audiovisuelles.
I-Land témoigne d’un autre aspect du travail de RadioMentale. L’album réunit trois longues et récentes compositions originales de vingt minutes chacune, mêlant voix, field recordings (son naturels et urbains) et sons électroniques, dévoilant un univers riche et poétique, difficile à catégoriser au sein de la scène musicale actuelle, à mi-chemin entre l’ambient, l’électro-acoustique et l’art sonore.
On y retrouve les traits caractéristiques du son RadioMentale : présence de la voix humaine, esthétique de l’hypnose et de l’immersion, climats cinématographiques, sens de la narration et des atmosphères.
RADIOMENTALE I-LAND, CD/DL F4T Music, sortie novembre 2012.
CD en édition limitée, distribution MusicMail.
Disquaire Hardwax, Berlin, 1998. (c) Pierre-Emmanuel Rastoin
Mise en ligne Juillet 2012
Directrice de la collection : Annick Bureaud
Cliquez ici pour lire l’ouvrage en ligne
Les Basiques : La musique électronique a reçu le soutien du Ministère de la culture et de la communication (Secrétariat général / Service de la coordination des politiques culturelles et de l’innovation)
Présentation
Les Basiques : la musique électronique est un ouvrage hypermédia, accessible gratuitement en ligne, consacré à la musique électronique, et destiné à un public d’étudiants, de jeunes amateurs de musique ainsi qu’aux plus curieux des auditeurs. L’ouvrage aborde la musique électronique sous différents angles : historique, esthétique, technique voire sociétal, ceci depuis l’invention des premiers instruments électroniques à la fin du 19e siècle, jusqu’à l’apparition des genres musicaux les plus récents au cours des années 2010.
Les Basiques : la musique électronique évoque toutefois de façon plus approfondie les mouvements associés aux genres techno et house qui ont bouleversé l’univers de la pop music à partir de la fin des années 1980, tout en dressant des ponts avec l’histoire et l’esthétique des avant-gardes, des musiques savantes, expérimentales et rock qui ont marqué le cours du 20e siècle.
Fidèle à l’esprit de la collection Les Basiques, cet ouvrage est rédigé selon une logique de découverte et de pédagogie. Grâce aux derniers développements en matière de streaming, l’ouvrage est agrémenté de liens vers des sites de partage de sons et d’images permettant d’illustrer à l’aide de très nombreux exemples musicaux, l’ensemble de ses chapitres.
La bande-annonce de Practical Electronica, documentaire consacré au pionnier britannique de l’électronique (fort méconnu), Fred Judd, diffusée les 9, 12 et 16 septembre 2012 à l’Étrange Festival, au Forum des Images de Paris.
Les ruines du Festival Club, à Ibiza (c) Laure Milena
Le voyageur ou le plus simple automobiliste, lorsqu’il traverse des pays exotiques, ceux du Maghreb, de l’Afrique ou de l’Amérique latine, peut souvent apercevoir au bord des routes des portraits géants de ses dirigeants et dictateurs. En ce vendredi du mois de mai 2012, alors que l’on quitte l’aéroport d’Ibiza sous un soleil de plomb pour rejoindre la commune de San Josep, l’impression est identique. Sauf qu’en lieu et place des Kadhafi, Ben Ali ou Chavez, ce sont les visages des DJ stars comme David Guetta, Armin Van Buuren, Erick Morillo ou Pete Tong qui se succèdent le long de la route.
Ce n’est plus un secret pour personne, cette petite île des Baléares devient chaque été la capitale mondiale du clubbing et de la défonce festive, grâce à ses dizaines de mégaclubs, ses centaines de soirées, de beach-clubs, de bars « pre-party » ou d’afters qui accueillent 24h sur 24h tout ce la planète compte de DJ, de la house à la trance en passant par le dubstep, sans oublier désormais le R&B, le rock ou la pop la plus mainstream.
Cette « industrialisation du plaisir », c’est justement le sujet d’Ibiza Mon Amour, le nouveau livre d’Yves Michaud. Sous la forme d’un essai, le philosophe français, fondateur de l’Université de tous les savoirs et ancien directeur de l’école des Beaux-Arts de Paris, se penche sur la question de l’hédonisme contemporain et du tourisme de masse, dont Ibiza représente un symbole idéal. Mais, le livre se veut aussi une enquête journalistique sur la face cachée de l’île, son histoire sociale, culturelle, économique et politique, sans oublier ses mythes qui ont attiré depuis les années 1930 de nombreuses générations d’artistes, d’intellectuels, de marginaux, d’exilés, de fugitifs, de tortionnaires (on parle ici de criminels nazis, pas de DJ Tiesto) ou de simples fêtards.
6 $ : l’éden à prix d’ami (c) Laure Milena
D’Ulysse à l’Amnesia
Pourtant, selon Michaud, le mythe d’Ibiza, île du plaisir et de la vacance, remonte beaucoup plus loin. « Au début de l’Odyssée, Ulysse a toutes les peines du monde à quitter l’île de Calypso, que la tradition situe entre Ibiza et Tanger. La nymphe essaie en effet, par le charme de « paroles douces et amoureuses » de faire oublier Ithaque, sa ville natale, à Ulysse ». Chez les phéniciens, qui ont peuplé l’île au cours du VIIe siècle avant notre ère, la légende raconte qu’Ishtar, la déesse de l’amour connut une grande passion et une grande déception sur la plus magique des îles Baléares. Ivre de rage, elle aurait alors jeté un sort sur Ibiza, condamnant tout amoureux à l’extase perpétuelle dès lors qu’il aurait connu l’amour sur ses plages aux senteurs de romarin.
En quelque sorte, Ibiza incarne depuis toujours la figure du refuge, dans lequel le visiteur ou l’exilé est pris au piège des charmes de l’île. Le nom des clubs, ajoute Michaud, est d’ailleurs évocateur : Amnesia, Eden, Pacha, Paradis, Privilege : « un monde entre Adam au Paradis et Si j’étais roi ».
Selon le philosophe, c’est cette promesse de l’amnésie du plaisir « qui a donné naissance à un hédonisme mythifié et à une industrie qui tourne à plein régime ». « Dans l’imaginaire des visiteurs des années 1930, Ibiza, c’était la simplicité des mœurs, la pureté du paysage et la noblesse simple des constructions. Pour les visiteurs des années 1950 et 60, Ibiza, c’était la liberté, les paradis plus ou moins artificiels de l’absinthe et des drogues, la sociabilité d’une Babel cosmopolite. Dans les années 1970, ce fut la nature et la vie simple ». Et depuis les années 1980, c’est devenu le clubbing de masse.
Une image extraite d’un numéro du magazine du Pacha des années 1970
